mensagem de natal

A cada Natal, novas esperanças...
A cada Ano Novo, novas etapas...

Com meus sinceros votos de Boas Festas a todos.
Feliz 2011!!!

professores e alunos

Alunos da EMEF Armindo Ramos realizaram estas produções orientados pela Profª Leila. Estudo das cores foi o conteúdo abordado.

Trabalhos realizados em argila por alunos da EMEF Matteo Bei, com orientaçãoes da Profª Rúbia.
Produções de alunos do 9º ano da EMEF Prof. Lúcio Martins Rodrigues, orientados pela Profª Paschoa. O conteúdo abordado foi "Grafite".
A proposta de trabalho da Profª Paschoa para a Festa do Folclore na EMEF Prof. Lúcio Martins Rodrigues foi a realização de uma oficina de dobraduras.

Trabalho realizado por alunos da EMEF Matteo Bei, orientados pela Profª Deborah. Além dos trabalhos plásticos, os alunos pesquisaram sobre rock e apresentaram uma dublagem.


Produções realizadas por alunos de 9ºano da EMEF Armindo Ramos, orientados pela Profª Rosilene. O conteúdo abordado foi "Surrealismo".




Trabalhos realizados por alunos da EMEF Antônio Pacifico, orientados pela profª Maria Cristina.Vários conteúdos foram abordados pela professora que estimulou o reaproveitamento de materiais para realizar as produções.

expressando sentimentos

Este exercício estimula o autoconhecimento e a expressão de sentimentos. Deve-se ler "SINTO" antes de cada proposta e o "QUANDO VEJO" após, para completar.

caça palavras

História da Música - Antiguidade

Não sabemos com exatidão o momento em que os primitivos começaram a fazer arte com os sons. Ao que parece, o homem das cavernas dava à sua música um sentido religioso. Considerava-a um presente dos deuses e atribuia-lhe funções mágicas. Associada à dança, ela assumia um caráter de ritual pelo qual as tribos reverenciavam o desconhecido, agradecendo-lhe a abundância da caça, a fertilidade da terra e dos homens. Com o ritmo criado, batendo as mãos e os pés, eles buscavam também celebrar fatos da sua realidade: vitórias na guerra e descobertas surpreendentes. Mais tarde, em vez de usar só as mãos e os pés, passaram a ritmar suas danças com pancadas na madeira, primeiro simples e depois trabalhadas para soarem de formas diferentes. Surgia assim o instrumento de percussão. Os barulhos da natureza deviam fascinar o homem desses tempos, dando-lhes vontade de imitar o sopro do vento, o ruído das águas e o canto dos pássaros.

Atividade:

Ler o texto e circular no diagrama as palavras escritas em preto. As palavras estão escritas na horizontal, vertical e diagonal.

trabalhando a identidade - formação em htpc

Com essa proposta pode-se trabalhar a própria identidade ou a identidade do outro. No momento do HTPC os professores trabalham a própria identidade. As turmas e os coordenadores das unidades escolares tem sido participativos.

Composição com interferência

Sugestão de atividade:
Entregar a cada aluno uma folha de papel sulfite (pode ser cartolina ou papelão) com um pedaço de barbante colado de uma extrmidade a outra, ao meio, na diagonal, reto ou ondulado. Disponibilizar materias variados como botões, contas, retalhos de tecido, palitos, fibras, canetinhas, lápis de cor para que possam criar sobre o papel com o barbante colado. Expor os trabalhos para ver como cada um incorporou essa interferência em sua criação.

curso de formação

O curso "Linguagens Plástica, Musical e Teatral teve como público alvo professores de Ensino Fundamental I e foi realizado em nove encontros. As 3 linguagens foram abordadas com propostas de atividades individuais, coletivas e sugestões integrando as linguagens de expressão. Os professores foram participativos e tiveram ótimo desempenho na realização das atividades propostas. Selecionei algumas imagens registradas nestes encontros para publicar no blog de Arte.

O coral apresentado no último encontro pelos alunos da professora coordenadora Germana Paiva Coelho causou emoção a todos, foi maravilhoso.

op art

Na Op Art são explorados determinados fenômenos óticos para criar no espectador a ilusão de imagens tridimensionais que vibram e se movimentam, diferindo das obras concretistas que apresentam figuras geométricas num equilíbrio estático. A partir de 1960 pesquisas são realizadas por artistas envolvidos nessa vertente que privilegia efeitos óticos nas telas. Porém, Victor Vasarely, artista húngaro, foi o precursor desse estilo, realizando trabalhos com efeitos óticos na década de 30. Em 1965 aconteceu a primeira exposição de Op Art , em Nova Iorque, com o nome de "The Responsive Eye", O Olhar Compreensivo.

Luiz Sacilotto é representante expressivo da Op Art no Brasil.

Sugestão de atividade:

Realizar trançados com tiras irregulares (onduladas, estreitas, largas) de papeis brancos e pretos. Expor os trabalhos colados em papel kraft lado a lado.

festival de teatro

A final do Festival Escolar de Teatro de São Vicente aconteceu no Sest/Senat, dia 23 de setembro. Todos os classificados na seletiva tiveram uma brilhante atuação. Na categoria Ensino Fundamental I, o grupo "Artistas em Ação" da EMEIEF Duque de Caxias conquistou o 1º lugar, representando "A vendedora de fósforo". O grupo foi dirigido pelas professoras Sandra Pinheiro e Damiana Albuquerque. O 1º colocado na categoria Ensino Fundamental II foi o grupo "Ciranda Caiçara", da EMEF Prof. Lúcio Martins Rodrigues. A esquete apresentada foi "Pindá - a menina do mar" com a direção dos professores Márcio Barreto e Adriane Almeida.

O grupo "Teatro Renascer", do Centro Educacional e Recreativo Jardim Rio Branco, recebeu o trofeu de 1º lugar na categoria CER. O grupo foi dirigido pela professora Daiane Sandra de Jesus e apresentou a esquete "Pluft , o fantasminha".

design

A palavra design pode significar projeto, planejamento, modelo.No design industrial os projetos são elaborados para a produção em massa, feita nas indústrias. Como as necessidades e gosto dos consumidores mudam, os projetos também precisam mudar.

O designer, profissional dessa área, cria peças que unem formas às funções dos objetos.

O design também está presente em rótulos embalagens, logotipos, sinalização (programação visual).

Sugestões de atividades:

-Compor um grande painel com fotos de objetos( design moderno e antigo) escolhidas pelos alunos por meio de suas pesquisas.

-Criar um design para um objeto usado no dia-a-dia e escrever características que considerar importantes.

linguagem musical - ritmo

Para esta atividade, os participantes devem formar um círculo, incluindo o professor. Primeiramente o professor estimula a emissão de sons que podemos emitir com o próprio corpo, por exemplo: assobiar, estalar os dedos, bater palmas, friccionar as mãos, bater ou raspar os pés no chão, soprar. A seguir, o professor inicia a atividade criando uma sequência rítmica de tres sons, por exemplo: duas batidas de palmas e um estalo de dedos. O aluno a direita deve repetir a sequência do professor e criar a sua e assim sucessivamente, cada aluno repete a sequência do colega antecessor e acrescenta a que inventou.

seletiva do festival escolar de teatro

A SEDUC e a SECULT são parceiras no projeto Festival Escolar de Teatro de São Vicente. A seletiva do festival aconteceu no dia 31/08 com participação de 10 unidades escolares da Rede Municipal de Ensino e no dia 01/09, quando participaram 05 unidades de CER. Foram classificados para a final do festival:

Na categoria Ensino Fundamental I:
EMEF Prof. Francisco Martins dos Santos
EMEIEF Prof. Mauro Aparecido de Godoy
EMEIEF Duque de Caxias

Na categoria Ensino Fundamental II:
EMEF Prof. Lúcio Martins Rodrigues
EMEF Prof. Vera Lúcia Machado Massis
EMEF Matteo Bei

Na categoria CER:
CER Jardim Rio Branco
CER Vila Margarida
Cer Samaritá

A final do festival será realizada no próximo dia 23 de setembro nas dependências do SEST/SENAT, Praça Adalberto Panzan,151, Náutica III.

htpc - leitura e releitura de obra de arte

HTPC - 14/08 - EMEF Manoel Nascimento

quebra-cabeça

Sugestão de atividade:

Gerar estímulos aos alunos para que criem uma pintura figurativa, sem deixar espaços em branco. Esta pintura pode ser realizada em papel branco, canson ou cartolina por exemplo. Depois da secagem, solicitar que recortem a pintura em partes, como um quebra-cabeça. Cada aluno vai remontar seu trabalho colando as peças em papel cartão preto deixando um pequeno espaço entre elas.
Antes da colagem pode-se propor a troca das peças, para que cada aluno monte a pintura realizada por um colega e não a sua.

detalhe de obra de arte

Sugestão de atividade:

Selecionar um detalhe de uma pintura, de preferência que seja desconhecida dos alunos. Tirar xerox deste detalhe, uma para cada aluno. A xerox deve ser colada em papel maior e mais resistente, para que cada aluno, de acordo com sua imaginação, dê continuidade a obra. O professor solicita que pintem a obra, incluindo a parte xerocada, para que esta se integre à pintura. A obra escolhida para este trabalho deve ser revelada sòmente após o término dos trabalho. O professor pode estimular uma apreciação sobre a temática, a técnica utilizada e comentar sobre o autor. Expor as pinturas e a reprodução no espaço escolar.

arte naïf

O adjetivo naïf é o mais empregado para o gênero de pintura chamado também de ingênuo e as vezes primitiva (no Brasil). Na época em que foi lançado, o termo naïf era um apelido, como em outras épocas, os pintores foram chamados de impressionistas, futuristas, cubistas,..
Os naïfs, em geral, são autodidatas e sua pintura não é ligada a nenhuma escola ou tendência. Essa é a força desses artistas que podem pintar sem regras, nem costrangimentos. Podem ousar tudo. São os "poetas anarquistas do pincel".

Ser naïf é um estado de espírito que leva a uma maneira toda pessoal de pintar. Podemos encontrar pintores naïfs entre sapateiros, carteiros, donas de casa, médicos, jornalistas e diplomatas. A arte naïf transcende o que se convencionou chamar de arte popular.Um grande número de obras de pintores naïfs brasileiros faz parte do acervo dos principais museus de arte naïf existentes no mundo, e os quadros de naifs brasileiros são reproduzidos nos mais importantes livros estrangeiros sobra arte naïf.

www. museunaif.com.br/mianarte

pop art

Arte pop (ou pop art) é o mesmo que arte popular?
Arte popular é aquela criada pelo povo, para o povo, envolvendo suas tradições culturais. Em nosso país podemos considerar como exemplos os trabalhos de cestaria, em cerâmica, músicas e danças tradicionais, literatura de cordel.
O popular de Arte pop está relacionado com o universo urbano e a indústria cultural. É um conceito baseado no consumo de produtos culturais fabricados em série, na cultura de massa e na satisfação do gosto médio da população: telenovelas, propaganda, cinema.
O movimento da Pop Art, criado na Inglaterra na década de 1950, usava como pano de fundo os produtos da indústria cultural, peças publicitárias, imagens de artistas de cinema, histórias em quadrinhos, para questionar a massificação do consumo influenciada pela mídia.

formas geométricas

sugestão de atividade:

Iniciar a atividade disponibilizando a cada aluno um papel quadrado de aproximadamente 20cm de lado, que não seja branco: sulfite, fantasia, kraft, colorset, papel de revista. Cada aluno deve cortar o quadrado ao meio, resultando em 2 retângulos. Reservar um dos retângulos, cortar o outro ao meio, obtendo 2 quadrados. Reservar um dos quadrados, cortar o outro ao meio, obtendo 2 retângulos. Cada aluno procede com a sequencia até obter a menor forma que conseguir recortar. O próximo passo é organizar os quadrados e retângulos recortados e produzir uma colagem sobre um suporte branco. Expor os trabalhos para que observem as diferentes composições produzidas.
Variação: substituir o quadrado colorido por jornal (preto e branco) e utilizar cartolina preta como suporte.
Propiciar aos alunos a apreciação de obras de arte com uso de formas geométricas.

trabalhando a identidade - htpc

reler ou recriar?

Nas aulas de Arte, ao usar como referência obras de artistas famosos, o ideal é estimular os alunos a recriá-las. Além de imprimir uma marca pessoal ao trabalho, eles vão entender melhor o sentido da arte. Buscar inspiração em pinturas e esculturas famosas para criar uma obra é comum entre os artistas plásticos. A prática também tornou-se corriqueira nas aulas de arte como forma de aprofundar o estudo de determinado autor. A princípio, pode parecer que fazer um trabalho parecido com a peça original seja uma releitura. Engano: para realizá-la de verdade, o aluno deve personalizar sua produção e ter a intenção de transmitir uma nova mensagem com ela.

"Nas artes plásticas ou na música, reler é vivenciar um certo trabalho e produzir outro com base nele com um novo propósito" Laima Layton


fonte do texto: Revista Nova Escola - edição 184 - agosto/2005

Leia mais:

http://revistaescola.abril.com.br/arte/pratica-pedagogica/recriar-mais-sentido-arte-424882.shtml

escultura - camille claudel e rodin

Visite o site:
http://historia.abril.com.br/gente/camille-claudel-arte-paixao-loucura-433551.shtml

romero britto

Romero Britto nasceu em Pernambuco em 1963 e já aos 8 anos de idade começou a demonstrar talento e interese pelas artes. Tornou-se conhecido através de uma campanha publicitária e, aos 14 anos, fez sua primeira exibição pública e vendeu seu primeiro quadro para a OEA (organização dos Estados Americanos).
Alegres e coloridas, as telas de Romero Britto misturam traços infantis, quase geométricos e decoram a casa de dezenas de celebridades. A lista é variada, de Arnold Shwarzenegger e Madonna a Bill Clinton, Carlos Menen e Ted Kennedy, de Andre Agassi e Michael Jordan a Paloma Picasso. Seus quadros são vendidos por até 120 mil dólares.
Mais bem sucedido no exterior, Britto tem investido em outras áreas. Já criou peças publicitárias para a Pepsi Cola, Disney, IBM e Apple. Sua obra vem sendo usada em embalagens, na moda e em carros. Britto produz pinturas à óleo explorando formas geométricas ou figuras de sua preferência, como corações e animais, sempre com cores muito vivas. Faz sucesso porque sua obra dá vida a qualquer espaço ou objeto.
"Meu trabalho, por ser dinânico e alegre, promove a espeança, o positivismo e a vontade de viver. Acredito que cada um de nós tenha uma missão. A minha é oferecer parte do meu tempo e minha arte para arrecadar fundos para obras beneficentes. Me identifico com os necessitados. Jamais vou esquecer o que é ser pobre e isso é o que faz com que seja tão importante para mim ter meu trabalho acessível a todas as pessoas. Para mim, a arte pode refletir a celebração das coisas boas e simples da vida. Isto é o mais importante." Romero Britto

http://biografias.multiply.com/photos/album/26/Romero_Brittto
www.romerobritto.com.br

idade média - iluminuras

No período da Idade Média, a maioria das pessoas não sabia ler nem escrever. As iluminuras, ornamentações realizadas em volta dos manuscritos copiados por monges da igreja católica, auxiliavam nos ensinamentos de Deus, suas capas eram de ouro e cravejadas com pedras preciosas. As primeiras letras desses manuscritos eram destacadas com desenhos de arbescos, curvas, flores em ramalhetes.